Uma das estilizações mais interessantes dessa leva de adaptações dos personagens do Maurício. Shiko foi completamente inspirado enquanto fazia os novos visuais e a aquarela da colorização é de encher os olhos. A história é bem interessante, a inspiração de mitos reais na composição do universo, o uso de um marco histórico real (a Pedra de Ingá) formam um universo vivo.
Amo o fato que apesar da história se focar nos 4 vemos muitos da turminha nas primeiras páginas. A sequência relembrando algumas histórias antigas também me trouxe um sorriso. As cores de Vitor Cafaggi e Pricilla Tramontano são incríveis, é uma delícia visual olhar para esses painéis. As sequências de flashbacks com o traço mais esfumaçado são provavelmente as mais bonitas do quadrinho.
Sempre me surpreendo que essa foi a primeira revista que lançou esse estilo editorial. O traço de Danilo Beyruth, colorizado por Cris Peter, formam painéis belíssimos. O aconchego da terra, a imensidão fria do espaço, e a nossa pequenez diante do universo (olhando a ilustração das páginas 68 e 69), são aspectos encantadores dessa obra. Uma história sobre a sucessão de escolhas erradas, incapacidade de ver os próprios erros, mas a lição que existe a esperança de podemos sim mudar.
Não é a toa que essa hq é considerada um clássico. Uma das melhores introduções a alguns dos personagens, principalmente Bruce e Jim, a corrupção da polícia e a máfia da alta sociedade. Uma destaque dessa obra é a colorista Richmond Lewis, ela dá à arte de David Mazzucchelli um aspecto que consegue transmitir o quão suja e desconfortável são as ruas de Gotham.
Uma daquelas leituras obrigatórias sobre quadrinhos ser mais do que histórias de super heróis. Seis capítulos + ou - 160 páginas de uma composição de personagens antropomorfizados que apesar de serem compostos por traços simples, o uso intenso de hachuras criam uma composição expressiva. Tudo isso para contar um dos períodos mais tristes da história.
